Sote همراه با آرش بلوری و بهروز پاشایی

مجله فرهنگی اورسی
عطا ابتکار sote فستیوال صت موسیقی الکترونیک

[author title=”” image=”http://localhost/wordpress/wp-content/uploads/2018/07/Copy-of-07-SOTE-photo-by-arash-bolouri-1.jpg”]عطا ابتکار با نام مستعار SOTE متولد هامبورگ آلمان، آهنگساز الکترونیک و هنرمند صدای مستقر در تهران است. در بیش از دو دهه‌ی گذشته، موسیقی او با لیبل‌های مختلفی منتشر شده است؛ مانند Warp Records, Sub Rosa, Morphine, Repitch ، Opal Tapes و بسیاری دیگر. [/author]
[author title=”Sote” image=”http://”] Ata Ebtekar aka Sote (b. Hamburg, Germany) is an electronic music composer and sound artist based in Tehran, Iran. In the past 20 plus years, his music has been published by various companies, such as Warp Records, Sub Rosa, Morphine, Repitch and Opal Tapes among others. [/author]


 
مهاجرت و کوچگری کار و ذهنیت او را در معرض فرهنگ جهانی قرار داده و این فرهنگ را به یکی از نیروهای محرک اصلی در زیبایی‌شناسی آثارش بدل ساخته است. هدف Sote خلق قطعات موسیقی بی‌همتا و بی‌زمانی است که در هیچ کجا مگر ذهن او قابل دسترس نباشند.
 
قطعات موسیقی و چیدمانهای چندلایه‌ی او قصه‌هایی صوتی هستند که به شکلی همزمان و هم‌آهنگ رمزگشایی شده و الگوهای رایج تفکر در طبیعت را بازتولید می‌کنند؛ طراحی‌های شنیداری از بحران و هارمونی که موسیقی معاصر را با فولکلور همراستا می‌کند، یا حماسه‌ای مصنوعی را با طیف متنوعی از اشراقها و تحلیلها در اکستر خود تنظیم می‌کند. اشتیاق او به تمامیت موسیقی، به ویژه تمام اشکال موسیقی الکترونیک، و درگیری فراگیر او با فضای آکادمیک جهانیِ هنر صدا، Sote را به آهنگسازی در طیف گسترده‌ای از سبکهای موسیقایی هدایت کرده، ضمن اینکه تاکید او بر تکنیکهای الکتروآکوستیک، سیستمهای میکروتونال و موتیفها پلی‌ریتمیک حفظ شده است.
 
او اعتقاد راسخ دارد که قواعد و فورمال‌ها باید واسازی و بازاندیشی شوند؛ از این رو، کدهای مودال را از ریتم و تونالیته‌ی اصیل شان (یا همان شکل سنتی شان) منحرف می‌سازد تا به قطعات سرزنده‌ای از soundscapeهای سینتیک دست یابد.
برای دستیابی به این بیان دینامیک در ژستها، بافتها و صداهای الکترونیک، او زبان‌های سنتزی گوناگون و تکنیکهای dsp را در یک محیط صوتی مدولار به کار می‌گیرد.
عطا ‘Sote’ ابتکار باور دارد که موسیقی ترکیبی است از عادت فرهنگی به صدا و ضدصدا (سکوت). به همین خاطر، موسیقی خود را بی‌توجه به یک فرهنگ خاص تولید می‌کند، که آن را «صدای دیگر» میداند.

[button color=”red” size=”small” link=”http://www.sotesound.com” icon=”” target=”false”]وبسایت صوت[/button] [button color=”red” size=”small” link=”https://soundcloud.com/sotesound” icon=”” target=”false”]صوت را در soundcloud بشنوید[/button]

اجرای صدا/تصویر” وحشت مقدس در طراحی” از دل سفارش فستیوال CTM برای یک پروژه ی صدا/تصویر در همکاری با تاریک بری شکل گرفت. این اجرا که از درونمایه 2017 CTM، یعنی” ترس/خشم/عشق”، و ارتباط آن با کودکی Sote در انقلاب ۱۳۵۷ ایران الهام میگرفت، همجوشی شورانگیزی میان سازبندی آکوستیک ایرانی و موسیقی الکترونیک معاصر خلق کرد.
در همکاری با آرش بلوری نوازنده سنتور، و بهروز پاشایی نوازنده سه‌تار، Sote در نوسان میان اشکال سنتی و رادیکال به سراغ هنر هر کدام از نوازنده‌ها می‌رود و آن را در چارچوب جدیدی قرار می‌دهد. ملودی‌های آکوستیک بلوری و پاشایی در زمینه‌ی الکتروآکوستیک موسیقی Sote تعدیل می‌شوند، و صداهای آنها بارها دستکاری و مختل می‌شود، تا جایی که قابل تشخیص نباشند.
اجراهای تصویری همزمان توسط تاریک بری تولید شده اند که به واسطه‌ی همکاری‌اش با آهنگسازانی همچون تام یورک، نیکلاس جار، و Paul Jebanasam شناخته شده است. تصاویر هم مانند عناصر متضادِ موسیقی، بیانگر دینامیک پیوسته در حال گذار میان الگو‌های سنتی ایرانی و دیستورشن‌های پرسروصدا هستند، که گاه در هارمونی، و گاه در تعارضی خشونت بار به تصویر در می آیند. صدا/تصویر “وحشت مقدس در طراحی” به شکلی گستاخانه پل‌هایی را می سازد و خراب می کند و همزمان به اکتشاف در رابطه ی میان گذشته و آینده، تصویر و صدا، الکترونیک و آکوستیک، مخاطب و اجراگر می پردازد.
[author title=”Arash Bolouri” image=”http://localhost/wordpress/wp-content/uploads/2018/07/arash-bolouri.jpg”]آرش بلوری متولد تهران، ۱۳۶۵ او در شاخه های مختلف هنری از جمله موسیقی، عکاسی، گرافیک و … فعال است. بلوری در زمینه موسیقی بیش از ده سال است که به نوازندگی و تدریس ساز سنتور مشغول است همچنین از دیگر فعالیت های او میتوان به اجرا، نوازندگی و آهنگسازی در پروژه‌ها و گروه های مختلف از جمله باد، نُوا و … اشاره کرد. [/author]
[author title=”” image=”http://”]Arash Bolouri, born and raised in Tehran – Iran, is a multimedia artist focusing on Iranian traditional music and photography. His art is strongly influenced by his interest in philosophy, the hidden side of human mind and the fragile structure of life. Bolouri is an active member of the music community in Tehran, performing and teaching the Santoor for over a decade as well as composing and performing for various projects and ensembles such as Baad band and Nova ensemble. [/author]
[author title=”Behrouz Pashaei” image=”http://localhost/wordpress/wp-content/uploads/2018/07/behrouz-pashaee.jpg”]بهروز پاشایی آهنگساز، گیتاریست و تولید کننده‌ی موسیقی در زادگاهش تهران است. اشتیاق به پویایی و ‌تعهد و علاقه اش به موسیقی ایرانی به نواختن سه تار ایرانی در سال های اخیر انجامیده است. او مدرس موسیقی و عضو فعال گروه‌هایی چون باد و دست ساز است. همچنین پاشایی با فیلمسازان، انیماتورها و جامعه‌ی تئاتر ایرانی همکاری می‌کند و برایشان صدا و موسیقی می سازد.[/author]
[author title=”” image=”http://”]Behrouz Pashaei is a composer, guitarist and producer in his native town of Tehran. His passion and dedication for all kind of music has led him to perform on the Persian Setar in recent years. He is an educator and an active member of several bands such as Baad and Dastsaaz. Pashaei often collaborates with film makers, animators and the blooming Iranian theatre community, providing them with his sounds and music.[/author]
 

در ادامه بخوانید